Febrero convierte a Madrid en el epicentro mundial de la creación contemporánea, inaugurando un mes del arte que desborda las ferias para inundar galerías de arte. Desde la fuerza matérica de la retrospectiva de Antoni Tàpies y la profundidad de Jordi Teixidor, hasta la cautivadora figuración de Tania Marmolejo, la capital ofrece un recorrido imprescindible. No te pierdas la delicadeza orgánica de Cristina Almodóvar, el estimulante diálogo entre Teresa Carneiro y Borja Barrajón, o el fenómeno global de «Arte urbano: de los orígenes a Banksy». En PLÁCET hemos seleccionado las citas que definen el pulso artístico de la ciudad este 2026.
Exposiciones en Madrid
•“Imago Ignota”, una exposición imprescindible de Antoni Tàpies
La selección reúne dieciséis obras —entre pinturas, trabajos sobre papel y piezas realizadas con técnicas mixtas— que permiten apreciar la evolución y coherencia del lenguaje del artista desde los años sesenta hasta finales de los noventa.

Galería Havet Gallery (C/ Velázquez 86A). Hasta el 15 de mayo. Entrada Gratis.
•Tania Marmolejo: retratar el alma cuando el cuerpo responde al instinto
El título de la exposición toma su nombre de una de las obras centrales, Fight or Flight, en la que una figura femenina montando un caballo (Foto de portada) encarna el momento decisivo entre frenar o continuar, entre la confrontación y la huida. Esta tensión no es únicamente narrativa; es física, psicológica y espiritual.
Fiel a su lenguaje pictórico, Marmolejo combina una técnica refinada al óleo con una sensibilidad simbólica que dialoga con la tradición del retrato y la pintura alegórica, mientras introduce elementos contemporáneos de introspección emocional. Caballos, animales, gestos delicados y atmósferas de luz dorada o crepuscular construyen una narrativa poética sobre la vulnerabilidad, la fuerza interior y la confianza.

Galería Villazán. (C/ Campoamor 17) Hasta 28 de marzo. Entrada Gratis.
•Arte urbano. De los orígenes a Banksy
Hasta el 3 de mayo la Fundación Canal exhibe Arte urbano. De los orígenes a Banksy, una exposición que muestra un recorrido por la evolución del arte urbano desde sus orígenes en la década de 1960 hasta su consolidación como expresión artística de pleno derecho en la actualidad.
A través de un recorrido cronológico por cinco etapas y un apartado monográfico dedicado al paradigmático Banksy, el visitante podrá descubrir más de sesenta obras de los artistas más influyentes y consagrados de esta disciplina.

Fundación Canal está en la calle Mateo Inurria 2. Fundación Canal. Hasta el 3 de mayo. Entrada gratis.
•Jordi Teixidor descifra la esencia del vacío en Alcalá 31
La Sala Alcalá 31 presenta “No-res”, una exposición antológica sobre Jordi Teixidor (Valencia, 1941) que reúne más de medio centenar de obras, desde la década de los 60 hasta la actualidad. “No-res”, hace alusión al concepto de la nada: ante la ausencia total es donde nace la posibilidad de una presencia, según el artista.
Jordi Teixidor es considerado uno de los máximos representantes de la abstracción española, cuya obra es reconocida por sus pinturas casi monocromas y el uso riguroso del color negro.

Sala Alcalá 31 está en la calle Alcalá 31. Hasta el 19 de abril. Entrada Gratis.
•Del vacío geométrico al despertar de la imagen: El viaje sensorial de Barrajón y Carneiro
La exposición «Detener la mirada», con obras de Borja Barrajón y Teresa Carneiro, propone un diálogo visual que transita entre lo figurativo y lo abstracto, mientras la geometría actúa como un hilo conductor capaz de generar atmósferas y despertar emociones.
Con una atención especial al detalle, Borja Barrajón explora en sus esculturas la relación entre la geometría y la estética formal. Por otro lado, Teresa Carneiro explora en sus obras el instante en que la imagen emerge de la oscuridad, evocando el primer gesto del cine y convirtiendo ese tránsito en una metáfora de la conciencia.

La Galería BAT Alberto Cornejo está en la calle María de Guzmán 61. Hasta el 1 de abril. Entrada gratis.
•Cristina Almodóvar: El arte de ordenar el caos
¿Sabías que existimos gracias a una pequeña imperfección? El universo no es perfecto ni estático; nació de una explosión de energía y calor que, al enfriarse, creó todo lo que conocemos. Las esculturas de Cristina Almodóvar exploran precisamente ese equilibrio: cómo la vida y la materia logran organizarse en un mundo que tiende al desorden.
A través de madera, cartón y metal, la artista captura ese instante en el que una forma nace o se deshace. Sus obras, que a veces escapan de sus marcos, nos recuerdan que la naturaleza no se puede domesticar. Una exposición fascinante para entender que somos parte de un todo inestable, frágil y, por eso mismo, maravilloso.


La galería Fernández Braso está en la calle Villanueva 30. Hasta el 11 de abril. Entrada Gratis.





