Estamos en la década de los años 60; Estados Unidos vive cambios profundos en su sociedad y los artistas lo contaron inundando el país con obra gráfica. La exposición «El sueño americano. Del Pop a la actualidad» muestra trabajos de autores tan importantes como Andy Warhol o Roy Lichtenstein.
Imagen de portada: Vote McGovern. 1972. Andy Warhol.
Hasta el 31 de enero de 2021 se puede visitar una luminosa exposición de arte gráfico norteamericano en Caixaforum Madrid, que cuenta cómo los artistas de la década de los años 60 utilizaron el grabado para lanzar su obra a cada rincón del país y del mundo. El potencial expresivo de la obra gráfica les sirvió para acercarse a una sociedad que sentía que todo se desmoronaba. Los derechos civiles, la Guerra Fría, la carrera espacial, la guerra de Vietnam, la música rock y la contracultura, los movimientos feministas o el cuestionamiento del sueño americano por la creciente desigualdad entre ricos y pobres, eran los protagonistas de profundos cambios en una sociedad hasta entonces acomodada y el arte sirvió para criticar y tratar cuestiones sociales y políticas.
“El sueño americano. Del pop a la actualidad”, con obras provenientes mayoritariamente de la colección del British Museum, incluye piezas de todas las tendencias artísticas que han tenido lugar a lo largo de estos años y hace hincapié en cómo los artistas se animaron a crear obra gráfica de una ambición, escala y osadía sin precedentes.
¿Qué es obra gráfica? Es la transferencia de la imagen creada por el artista sobre una forma, que bien puede ser una plancha metálica, de madera o de piedra o un rodillo, a un soporte, generalmente papel o tela.